大家好,今天小编来为大家解答以下的问题,关于陈志远的编曲什么水平,作曲家陈志远八字这个很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
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著名作曲人陈志远以一己之力捧红了哪些台湾歌手最牛中国作曲家是谁著名作曲人陈志远以一己之力捧红了哪些台湾歌手陈志远捧红的台湾歌手有苏芮、凤飞飞、姜育恒等。
一句“因为爱着你的爱,因为梦着你的梦”体现了苏芮的痴情,一首《边走边唱》让我们认识了专情又会做饭的黄磊老师,一首《感恩的心》让毛阿敏浑身上下充满了爱的光环,一首《再回首》道出了小哥姜育恒的沧桑与无奈,曾经充满活力的小虎队在舞台上边唱边跳诉说着青春的《爱》,张雨生的《大海》直到现在依然让我们怀念,这些歌曲之所以成为经典除了歌词朗朗上口之外,优美的旋律也是能够打动观众的原因之一,而这些经典曲目的编曲全都出自陈志远之手,也正是因为他才让这些默默无闻的歌手变成了闪耀的巨星。
陈志远在最初进入编曲界工作的时候台湾地区的主流就是民歌,所以他加入了苏芮的创作团体进行民歌创作,苏芮的歌曲一经传唱之后大家便发现了陈志远的才华,其他知名歌手也纷纷来找他合作。随着流行音乐的兴起,陈志远也深深被流行因素所吸引,之后便开始了流行音乐的创作,也让民歌和流行撞出了不一样的火花,这样的形式显然更加受到大家的欢迎,他的名气也随之水涨船高,为了奖励他对台湾乐坛的贡献,他先后获得了编曲人奖和最佳贡献奖以及最后的终身成就奖三朵小红花,这是台湾音乐界对他的肯定和感谢,台湾的作曲家很多,但是能够同时获得这几项大奖的人却屈指可数。
他的作曲中包含了对生命的热爱,对爱情的向往,对往事的怀念,并且通过有实力的歌手演唱之后使得其中的感情被发挥得淋漓尽致。闭上眼睛聆听这些歌曲我们可以感受到作者情感中的细腻成分,而非单纯的作曲技巧,正是由于这份细腻和深情才最打动歌手和歌迷的心,让他的歌曲能够被大家广为流传。
最牛中国作曲家是谁1、朱践耳(ZHU JIANER)
(1)作曲家简介:
朱践耳,祖籍安徽泾县。1922年生于天津。朱践耳一生相当勤奋,他在许多重要的音乐创作领域都留下了成功的记录。他的音乐作品具有深刻的思想内涵和精美的表现形式,有很强的艺术感染力,主要艺术成就是交响音乐的创作活动。
(2)代表作品:
A:声乐作品:《唱支山歌给党听》、《接过雷锋的枪》、《清晰的记忆》等。
B:器乐作品:《纳西一奇》交响音诗(1984)《第一、二、三、四交响曲》(1985-1990)《节日序曲》(1958)《天乐》唢呐协奏曲(1989)
2、贺绿汀(HE LUTING)
(1)作曲家简介:
贺绿汀原名贺楷,字客观存在卿,号抱真。1903年7月20日生于湖南省邵县。是中国著名的作曲家,音乐教育家、音乐理论家。贺绿汀作为20世纪中国新音乐的一位置早期实践者,将欧洲音乐的传统技法与民族音乐相结合。他的创作风格朴实简练,浑然天成。
(2)代表作品:
《牧童短笛》(钢琴曲)1934年,《摇篮曲》(钢琴曲)1934年,《游击队之歌(合唱)1937年,《嘉陵江上》(独唱)1939年《垦春泥》、《晚会》、《牧歌》等。
3、谭盾(TAN DUN)
(1)作曲家简介:
谭盾,1957年8月生于湖南省长沙市。获中央音乐学院硕士学位,后留学美国,获纽约哥伦比亚大学博士学位。目前国际乐坛上最活跃和最具影响力的中国作曲家之一。
(2)代表作品:
《第一弦乐四重奏"风、雅、颂"》(1982)《离骚》交响曲、《乐队及三种固定音色的间奏》(1985)(人声、低音单簧管、低音大管)、《戏韵》、《死与火》、《鬼戏》、《道极》、《九歌》等。
4、马思聪(MA SICONG)
(1)作曲家简介:
在中国乐坛上,一个享有重要声誉的名字,这就是中国的著名作曲家,小提琴家马思聪。他是广东人,1923年去法国学习音乐,先后就学于南锡音乐学院、巴黎音乐学院学习小提琴,后1930年再次赴法,向毕能蓬(Binembaum)学作曲,1931年回国曾任教于祖国各地音乐院校,为音乐教育事业作出过巨大献,1966年11月经香港赴美国,1987年逝世。马思聪的作曲技巧成熟且具有鲜明的创作个性。当中国的许多作品还沉缅于古典乐派、浪漫乐派的手法、风格的时候,他的作品就已经渗进了西洋19世纪末以来的现代音乐的历素。50年代以来他对风格的刻意求新更加积极,但从始至终都用来表现和赋予他对音乐的民族特征追求中。他曾说过"一个作曲家特别是一个中国作曲家,除了个人风格特色外,极端重要的是拥有浓厚的民族特色",他的创作风格正如他的好友、著名音乐理论家李凌年说:"他(马思聪)不大喜欢浓墨色彩和强烈的戏剧性冲突,风格比较恬淡、素雅,有点像南国的夜合花,徐徐吐出幽香,清新芳香。""他的曲作一几比较简明,音调清丽流畅,结构乘法,笔到情到就行,没有太多的赘句。"
(2)代表作品
主要作品有:《第一交响乐》(1941年),《第二交响乐》(1959年),管弦乐组曲《山林之歌》(1954年),《西藏音诗》,声乐作品《民主大合唱》、《春天大合唱》、《祖国大合唱》,以及他在美国期间写作的大型歌舞剧《晚霞》,交响乐《阿美山组曲》等。
5、马克(MA KE)
(1)作曲家简介:
马可是我国著名作曲家,音乐学家,他对民族和戏曲音乐有着精湛的研究。他的音乐作品相当丰富,他又是一位音乐理论家,写过这样一些论著:《生活里少得了音乐吗?》、《中国民间音乐讲话》、《冼星海是我国杰出的社会主义现实主义的音乐家》等。
(2)代表作品:
著名的如:秧剧剧《夫妻识字》(1944),歌曲《南泥湾》(1943),《我们是民主青年》(1946),《咱们工人有力量》(1948),管弦乐《陕北组曲》(1949),与人合作的歌剧《白毛女》、《小二黑结婚》等。其中,《南泥湾》是他在延安时期定作的作品。歌曲以其流畅优美而又富有独特韵味的旋律广泛流传各地,家喻户晓,至今不衰。而歌剧《小二黑结婚》插曲《清的水来蓝莹莹的天》是马可主要执笔的。这首歌剧插曲更加反映了作曲家的戏曲音乐功底。全曲为戏曲板腔体的布局特点(散板--慢板--快板)但旋律却是经过提炼的、有个性的(而不是戏曲里某一声腔填词)、有充分歌唱性格的。这首插曲饱含乡剧中著名插曲之一,尤其是其中令人反复呤赏的慢板旋律,更是回味无究。
6、冼星海(XIAN XIGNHAI)
(1)作曲家介绍:
冼星海(1905-1945)原籍广东番禺,是中国近现代著名的音乐家。1918年入岭南大学附中学小提琴, 1926年入北大音乐传习所、国立艺专音乐系学习。1928年进上海国立音专学小提琴和钢琴,并发表了著名的音乐短论《普遍的音乐》。1929年去巴黎勤工俭学,从师于著名提琴家帕尼·奥别多菲尔和著名作曲家保罗·杜卡。1931年考入巴黎音乐院在肖拉·康托鲁姆作曲班学习。1935年回国后,积极参加抗日救亡运动,创作了大量战斗性的群众歌曲。抗战开始后参加上海救亡演剧二队,后去武汉与张曙一起负责开展救亡歌咏运动。1938年任延安鲁迅艺术学院音乐系主任,并在"女大"兼课。1940年去苏联学习、工作,1945年病逝于莫斯科。聂耳写了《聂耳--中国新兴音乐的创造者》、《论中国音乐的民族形式》等大量音乐论文,已发表的有三十五篇。由于他对发展我国革命音乐所作的巨大贡献,赢得了"人民音乐家"的光荣称号。
(2)代表作品:
留法期间,创作了《风》、《游子吟》、《d小调小提琴奏鸣曲》等十余首作品,并为进步影片《壮志凌云》、《青年进行曲》,话剧《复活》、《大雷雨》等谱写音乐。1935年至1938年间,创作了《救国军歌》、《只怕不抵抗》、《游击军歌》、《路是我们开》、《茫茫的西伯利亚》、《祖国的孩子们》、《到敌人后方去》、《在太行山上》等各种类型的声乐作品。之后创作了不朽名作《黄河大合唱》和《生产大合唱》等作品。写有交响曲《民族解放》、《神圣之战》,管弦乐组曲《满江红》,管弦乐《中国狂想曲》以及小提琴曲《郭治尔-比戴》等,现已收集到他的作品近三百件。
7、李焕之(LI HUANZHI)
(1)作曲家介绍:
(1919-)原籍福建晋江,生于香港。1936年入上海国产音专从师于萧友梅。抗战爆发后,在厦门、香港等地从事革命歌曲创作。1938年就读于延安鲁迅艺术学院音乐系,结业后留校任教,并主编《民族音乐》。解放战争时期,任华北联大文艺学院音乐系主任。建国后,一直活跃在音乐战线,现任中国音乐家协会主席。编有《作曲教程》,并撰写了三百余篇论文,部分收入《音乐创作散论》一书。
(2)代表作品:
四十余年来,创作了大量音乐作品,有传唱一时的《民主建国进行曲》、《新中国青年进行曲》、《社会主义好》等歌曲,管弦乐作品有《春节组曲》、《第一交响乐--英雄海岛》,古琴弦歌合唱《苏武》,古筝协奏曲《汨罗江幻想曲》,独幕歌剧《异国之秋》等。
8、陈钢(CHENGANG)
(1)作曲家介绍:
陈钢(1935-)上海市人。从小跟父亲陈歌辛学音乐,十岁起随匈牙利钢琴家伐勒学钢琴。建国后部队文工团,十五岁开始音乐创作,曾经写过一些无伴奏合唱和钢琴间奏曲等作品。1955年进上海音乐学院作曲系学习,从师于丁善德、桑桐和苏联专家,毕业后留校任教。
(2)代表作品:
与何占豪合作写了骚声国内外的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。编写了《苗岭的早晨》、《阳光照耀着塔什库尔干》、《清水江恋歌》等小提琴作品以及其他器乐作品。
9、何占豪(HE ZHANHAO)
(1)作曲家介绍:
何占豪(1933-)浙江诸暨人。曾在浙江省越剧团乐队工作,后入上海音乐学院进修班学习小提琴,并和几位同学组成"小提琴民族学派实验小组",探索小提琴作品创作和演奏上的民族风格问题。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》就是这种探索的成果。毕业后,转入作曲系,随丁善德学作曲。深受广大群众的欢迎。
(2)代表作品:
《梁祝》及弦乐四重奏《烈士日记》、交响诗《龙华塔》、越剧《孔雀东南飞》的音乐等。
10、聂耳(NIE ER)
(1)作曲家介绍:
聂耳(1912-1935)原名聂守信,字子义。云南玉溪人,生于昆明。自幼喜爱花灯、滇剧等民间音乐,会演奏多种民间乐器。大革命时期曾参加进步学生运动,十八岁到上海,翌年考进"明月歌舞团",向黎锦晖学习作曲。因不满剧团的方针,于1932年退出,去北平与李元庆等开展革命音乐活动。后回上海参加剧联音乐小组,发起组织了中国新兴音乐研究会。并在联华影业公司、百代唱片公司工作,为左翼进步电影、话剧、舞台剧作曲。1933年开始在创作上初试锋芒,1934年是他的"音乐年"。他从事音乐创作时间只有两年左右,却为八部电影、三部话剧、一部舞台剧写了二十首主题歌或插曲,加上其他歌曲十五首和根据民间音乐整理改编的民族器乐合奏四首、口琴曲两首,共创作了四十一首音乐作品。此外还发表了《黎锦晖的"芭蕉叶上诗"》、《中国歌舞短论》等十五篇战斗性的音乐论文和《时代青年》等三部电影剧本。他的作品具有鲜明的民族特征和时代精神,第一次在歌曲中塑造了中国无产阶级的光辉形象,是我国革命音乐的开路先锋。
(2)代表作品:
1933年创作了《开矿歌》、《卖报歌》。1934年创作了《大路歌》、《开路先锋》、《毕业歌》、《新女性》、《码头工人歌》、《前进歌》、《打长江》等歌曲以及《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》等民族器乐曲。1935年,写下了《梅娘曲》、《慰劳歌》、《塞外村女》、《自卫歌》、《铁蹄下的歌女》以及建国后定为国歌的《义勇军进行曲》。
关于陈志远的编曲什么水平的内容到此结束,希望对大家有所帮助。